ОписаниеПроисхождение

Шанель — плотная мягкая материя, отличающаяся рыхлой поверхностью, благодаря особому узелковому плетению натуральных волокон. Относится к премиальным полотнам. Иногда к натуральному сырью добавляют синтетические нити. Это делается для повышения прочности, эластичности и износостойкости материала. Характерной особенностью этой материи является ее внешний вид, который не похож на остальные ткани. Поверхность имеет заметные неровности, а, прикоснувшись к ней, можно легко ощутить мелкие узелки, покрывающие весь материал. Большинство полотен этого вида обладают меланжевым эффектом, причем этот эффект может быть выражен довольно ярко либо быть практически незаметным.

Изготавливается элегантное полотно из хлопковых, шерстяных или шелковых волокон. Если необходимо добавить искусственную нить, отдают предпочтение полиэстеру или вискозе. Современный материал чаще всего имеет смесовый состав из хлопка и вискозы. Натуральные и синтетические нити предварительно окрашивают, а затем переплетают особым полотняным узелковым плетением, что позволяет добиться узнаваемой фактуры с узелками и завитками. Иногда полотно украшают пайетками, которые очень эффектно сочетаются с рельефной текстурой.

Материал приобрел популярность в 40-е годы прошлого века, когда знаменитая Коко Шанель начала вводить в моду новые изделия и ткани. Великая модница произвела триумф, появившись в приталенном облегающем костюме из этой мягкой материи, словно противопоставляя новый материал привычным объемным фасонам и пышным нарядам. Костюмы, выполненные из этого полотна, стали визитной карточкой Коко Шанель и до сих пор ассоциируются с ней.

Иногда шанель путают с твидом, хотя твид обладает более жесткой и грубой структурой. Шанель, в свою очередь, имеет мягкую эластичную фактуру, которая легко поддается драпировке.

Отличительные особенности стиля Шанель

Очевидно, что личность и сама жизнь художника влияет самым непосредственным образом на создаваемые шедевры, и нам интересны только такие произведения. Имена великих художников-модельеров вписаны в культурную историю человечества, но такой долгой жизни, как у исключительной Габриель нет ни у кого! Шанель – это энциклопедия стиля но и стиль также нуждается в моде, только с помощью новых тенденций он может выразить и утвердить себя.

А что представляет собой сегодня ею созданный модный дом Chanel? Карл Лагерфельд отвечает: «Я жонглирую тем, что знаю, и тем, чего не знаю о ней. Я не хотел верить ничему из того, во что верила она, но я верил в нее саму!»

Самое ценное, сохраненное Лагерфельдом в марке, – это стиль. То есть Карл Лагерфельд развил идею Шанель, которая считала, что «моды проходят, лишь стиль остается». И пришел к логическому выводу, проверенному временем: только в новой системе координат, устанавливаемой современной модой, стиль получает возможность для развития.

Сегодня, благодаря таланту главного художника и, конечно же, умелым «золотым» рукам мастеров дома Chanel, элегантность возводится в превосходную степень. Они, как ангелы-хранители, берегут и совершенствуют секреты мастерства создания чистого стиля и модных шедевров. Строгость контуров подчеркивает роскошь материи и безупречное качество исполнения.

Эти фото вещей в стиле Шанель наглядно демонстрируют, как узнаваемы символы великой Коко:

Красивая вещь, как редкий цветок, ее красота создается изнутри. Мадемуазель Шанель оказалась первой, кто это доказал. Она в совершенстве владела искусством иллюзии – и любила только «шубы наоборот», драгоценный мех которых при желании владелицы становился изнанкой, и придумала знаменитую сумку 2.55 на красной подкладке. С роскошным смирением она придала ремеслу благородные черты искусства, балансируя на грани совершенства и тщательно продуманного беспорядка. Она любила размах, но верила только в могущество деталей. «Все эти скрытые от глаз усилия мастера необходимы для того, чтобы платье хорошо сидело и хорошо двигалось. Это и есть мода – то, что происходит с изнанки».

В мире Chanel скрытое и видимое поддерживают между собой загадочные тайные связи с помощью неких знаков и символов. Вот и мы рассмотрим основы стиля Chanel – чтобы всегда узнавать его по этим таинственным символам.

ПАЛЬТО

Пальто всегда считается признаком элегантности и женственности. И Карл Лагерфельд конечно же зная об этом представил публике различные вариации этого предмета гардероба. В сезоне Осень-Зима 2015-2016 будут в моде трапециевидные пальто, сшитые из разнофактурных или разноцветных тканей.

Пальто Chanel

Комбинация драпа с перьями выглядит в высшей степени торжественно. Кроме того эта модель обладает очень интересным кроем в части расположения пуговиц.

Пальто Chanel

Символы Коко Шанель (с фото)

Главные символы Шанель – это цифра «5», «19», трилистник, пшеничный колос, лев, черепаха, солнце и комета. Это спутники успеха Габриель. С их помощью Мадемуазель приручала удачу, которой ей так не хватало в детстве: она заселяла волшебными символами свою квартиру на улице Камбон, 31, а также номер в отеле «Ритц» в Париже. В 2003 году Жак Польж создал аромат в честь счастливой звезды, приносящей удачу, – чувственную композицию «Chance». Суеверная Шанель защищала свои ароматы «счастливыми» цифрами. Так появились на свет духи «Chanel № 19», в названии которых фигурирует дата рождения Габриель, и, конечно, духи «Chanel № 5».

Посмотрите фото символов Шанель – в наши дни талисман «№ 5» превратился в кулон из 380 бриллиантов, украсивший Николь Кидман в рекламном ролике этого аромата:

Семьдесят лет спустя на небосклоне удачи засверкало колье Comete 2002 из золота и бриллиантов. Амулеты Шанель очень быстро стали символами, талисманами ее моды, а с 1983 года они прочно заняли свое место в роскошном арсенале бижутерии Карла Лагерфельда. С тех пор эти амулеты используются в виде брелоков, которые дарят своему владельцу волшебный солнечный свет, благополучие и процветание.

Здесь вы можете увидеть ещё один символ Коко Шанель – её зодиакальный знак «Лев», который символизирует Солнце и удачу:

Грезы Шанель о созвездиях нашли отражение в ее первой коллекции ювелирных изделий 1932 года.

КУРТКИ

В виду того, что нас ожидает осенне-зимний период времени коллекция насыщена моделями верхней одежды. Это прежде всего разнообразные куртки, сшитые из драпа

Куртки Chanel фото

Интересным стал вариант двусторонних курток, а также двухслойных курток, один слой из которых это расшитая вышивками и стразами сеточка.

Куртки Chanel

Золотые украшения от Шанель и фото цепочек

В свое время Габриель Шанель изобрела сумочку с ремешком через плечо, освободившую женщинам руки. А потом заменила ремешок на позолоченную цепочку в сумке 2.55. Оплетенная кожаным шнуром на дневных моделях или сияющая чистым золотым блеском на моделях вечерних, эта длинная «перевязь» с фирменными звеньями легко узнаваема. Металлическая позолоченная цепь, несомненно, самый «блестящий» символ стиля Chanel. Даже скрытая от глаз, она творит чудеса – твидовый жакет великолепно облегает фигуру благодаря пришитой изнутри легкой цепочке из позолоченной латуни.

Как видно на фото, плетение этой цепочки от Шанель узнаваемо и в браслете часов:

К примеру, такие часы «Премьер» были созданы для Греты Гарбо.

Источники вдохновения для своих украшений Коко Шанель находила повсюду – в искусстве Византии или сокровищах русского императорского двора: барочный жемчуг, кресты и, конечно, цепочки. А идея длинных цепей-ожерелий словно позаимствована с портретов кисти Рубенса или Гольбейна-младшего. Золотой блеск цепочек Chanel – еще один признак стиля, самостоятельный цвет на равных правах с черным и белым. Длинные цепочки, прежде всего, подчеркивали стройность Коко Шанель. Она любила только длинные цепочки и носила их либо как пояс, либо как ожерелье – вроде тех, что на одном из ее знаменитых «цыганских» платьев 1938 года. «Поверьте, я знаю женщин. Дайте им цепи, женщины обожают цепи».

Цепочка – одно из воплощений стиля и личности Шанель, строгая элегантность которой допускает лишь одну прихоть: изобилие украшений и ожерелий. В коллекции от кутюр 2005 года эти украшения в стиле Шанель многоярусным каскадом обвивали шею, ниспадали на грудь россыпью золотых хлебных колосьев.

Колье из этой коллекции золотых украшений Шанель сделано мастерами из Maison Desruers, старинной фирмы, которая также создает все пуговицы и цепочки Chanel. Здесь ремесло возведено в ранг искусства, а главный источник вдохновения и новых неожиданных идей – коллекция личных ювелирных изделий Габриель Шанель. К слову, несравненную Коко писатель Поль Моран называл «прекрасной дамой, не знающей пощады».

Посмотрите, как изысканны на этих фото украшения Шанель, подаренные ей герцогом Вестминстерским и великим князем Дмитрием Романовым:

ЮБКА НА ЛЮБОЙ ВКУС

Действительно Лагерфельд предлагает юбки всевозможных форм, единственным постоянством в этом случае является длина — чуть чуть скрывающая колени (все как любила Коко Шанель).

Юбка Chanel фото

Юбка Chanel фото

Юбка Chanel фото

Ювелирные украшения в стиле Коко Шанель и фото бус из жемчуга

Украшения из жемчуга от Шанель – ещё один узнаваемый символ ей стиля. «Надев черный свитер и десять рядов жемчуга, она произвела настоящий переворот в моде», – говорил о Габриель Кристиан Диор. Настоящие и искусственные, круглые и причудливой формы, на византийском кресте или на ремешке вечерних туфель-лодочек, белые жемчужины символизируют стиль Chanel.

В 1926-м Коко дополнила ими маленькое черное платье, которое они «согрели» своим мягким и чувственным блеском. Со своими длинными бусами из жемчуга Шанель не расставалась нигде и никогда, украшая ими не только вечерние наряды, но и повседневную одежду, она не забывала о них, даже отправляясь на пляж.

В 1983 году Карл Лагерфельд подарил новую жизнь бижутерии Chanel, появившейся еще в 1924-м. Благодаря технологии придания жемчугу перламутрового блеска – «полировке жемчуга», которую использовала еще сама Мадемуазель, легендарные нити вновь обрели свое сияние.

Как видно на фото, жемчуг от Шанель играет первую скрипку в оркестре аксессуаров – кольцо на большой палец ноги, затканные жемчугом вечерние сумочки, перчатки с браслетом из коллекции прет-а-порте:

Жемчуг совершает несколько эффектных появлений и на одежде, как, например, на платье из коллекции от кутюр 1990 года, полностью расшитом жемчугом в мастерских Лесажа. И совершенно естественно, что дом Chanel использует этот символ в украшениях. Так появились часы Mademoiselle на браслете из жемчуга, ожерелье Collerette, напоминающее тканевый воротничок в форме звезды, на котором переплетения золота и жемчуга создают эффект кружева, усыпанного бриллиантами и украшенного ими по краям.

Посмотрите фото ювелирных украшений от Шанель, выполненных из жемчуга:

ОБНОВЛЕННАЯ ЛЕГЕНДА

Стильный жакет, придуманный Шанель, давно ставший классикой жанра, в этом сезоне получил вторую жизнь. Лагерфельд усовершенствовал его в духе современности, сделав его объемным, его вид даже можно назвать вызывающим и дерзким. Стеганная ткань создает эффект объемности, а объемные пирамидки словно шипы говорят об агрессивности и непредсказуемости.

Модель жакета-бомбера, с легкой руки Лагерфельда, тоже претерпела изменения и стала выглядеть стильно и презентабельно, подстать любой элегантной женщине со вкусом.

Жакет Chanel

Цветок от Коко Шанель и фото броши-камелии

Брошь-камелия от Шанель появляется вновь из сезона в сезон, всегда оставаясь верной духу Мадемуазель. Почему Габриель остановила свой выбор именно на этом цветке, отдав ему навсегда свое расположение? Никто не знает ответа на этот вопрос. Может быть, из-за первого букета, который ей подарил Бой Кейпел. А может быть, потому, что камелия обладает неким двусмысленным шармом цветка, одинаково украшающего и женщин, и мужчин, цветка рафинированно запретного и прекрасного в своей безупречной простоте.

Строгость и геометрическая округлость цветка от Коко Шанель прекрасно сочетаются с модой и духом дизайнера. Камелии можно обнаружить в китайском декоре лакированных Коромандельских ширм, которые так любила Шанель.

Обратите внимание на фото – камелия от Шанель изначально была создана из белой ткани:

Такой цветок украшает «простейшее» черное платье Chanel, оттеняет пояс или подчеркивает ворот. Камелия воплощается в самых неожиданных цветах и материалах: в атласе, бархате, коже, пластмассе и даже в фарфоре (коллекция от кутюр «Весна-лето – 2005»), становится главной темой в создании драгоценных украшений, в которых соседствуют оникс, кахолонг, черные и белые бриллианты.

Дом Лемаре поставляет для Chanel ежегодно до 40000 таких цветков, а ведь изготовление камелии требует особой техники и мастерства: лепестки по одному вырезаются в форме сердечка с помощью особого резака, затем гофрируются и прикрепляются один за другим к стебельку.

До двух часов, в зависимости от используемого материала, нужно потратить на ручное изготовление одной камелии Chanel.

Для платья невесты из коллекции от кутюр 2005 года потребовалось 320 белых камелий из хлопкового тюля, на создание которых ушло 180 часов работы. Отсутствие у этого цветка запаха также способствовало созданию легенды. Аромат «Гардения», запущенный Коко Шанель в 1925 году, должен был воссоздать воображаемый запах камелии таким, каким представляла его себе сама Габриель. Камелия стала ее наваждением и постоянной спутницей.

На этих фото вы можете увидеть фото цветков от Шанель в сочетании с самыми разными нарядами:

Ткани CHANEL – изысканность и элегантность

04.01.2019

Классический стиль в женском гардеробе не выйдет из моды, а вещи, сшитые из ткани шанель, и подавно. Каждая девушка или женщина, которая носит их, может рассказать, какой особой магией они обладают.

У этой материи долгая история. Коко Шанель вдохновил твид, из которого была скроена мужская спортивная одежда. Текстура ткани идеально подходила для дизайна вещей, которые она собиралась сшить.

Известнейшая кутюрье открыла собственную ткацкую фабрику для производства полотен из шерстяных нитей.

Колористику волокон Коко подбирала самостоятельно, заимствуя краски у самой природы: оттенки опавших листьев, засохшей травы, комочков почвы.

Настоящий фурор произвело платье, сшитое из коричневого твида для актрисы Инны Клер. Идею позаимствовали все Дома моды. Представительницы прекрасного пола с удовольствием приобретали изделия для пополнения своих гардеробов.

Производство, состав и технологические свойства ткани

Рыхлая структура и полотняное плетение, наличие узелков — вот главные отличительные черты материала.

По составу ткань считается смесовой, она может включать люрексовую нить, а также волокна:

• шерсти;
• хлопка;
• синтетики.

Изящный внешний вид, наряду с отличными техническими характеристиками, дают возможность использовать материал для пошива разнообразных предметов гардероба, но об этом речь пойдёт ниже.

Свойства ткани шанель:

• прочность;
• долговечность;
• несминаемость;
• стойкость цвета;
• самовосстановление при появлении затяжек (следует слегка растянуть переплетающиеся волокна);
• низкая гигроскопичность.

Носить одежду из твида от Шанель – одно удовольствие. Обязательно сшейте жакет, он точно пригодится в гардеробе. Работать с материалом во время сборки деталей изделия нужно осторожно. Рыхлая структура становится причиной расслоения волокон.

Обработку краёв производят особым образом. Дело в том, что обычная обмётка оверлочной строчкой не держится на срезах. Перед обработкой их необходимо укрепить, приутюжив полоску флизелина. После этого ткань под лапку направляют так, чтобы шов захватывал дублирующий материал.

Что шьют из твида CHANEL кутюрье

Структура ткани позволяет создавать из неё фасоны различных предметов гардероба. Годится она и для пошива аксессуаров: шляпок и сумочек. Коко Шанель использовала её в качестве костюмной, создав легендарный жакет, который и сейчас не выходит из моды.

Кутюрье разрабатывают крой предметов одежды, в которой удобно двигаться, но при этом выглядят они изысканно и элегантно:

• платья;
• сарафаны;
• шорты;
• костюмы;
• жилеты;
• жакеты;
• брюки;
• юбки;
• комплекты для верховой езды;
• пальто.

Отличительной деталью изделий от Шанель является отделка: бахрома и галуны. Первую изготавливают путём извлечения из полоски ткани поперечной нити, с изнаночной стороны дублируют флизелином и прокладывают закрепляющие строчки. Второй декор изготавливают плетением типа макраме из толстых ниток и тесьмы.

Особенности ухода

Если в составе ткани преобладают шерстяные волокна, постарайтесь избегать частых стирок изделия. Допустимы сухие чистки мягкой щёткой по мере необходимости. Но лучше всего обращаться к специалистам, тогда уж точно удастся сохранить и одежду чистой, и структуру материала не нарушить. Рыхлое плетение волокон требует аккуратного обращения.

Черное и белое в стиле Шанель (с фото)

Дух Chanel – в искусстве сочетать противоположности, в игре контрастов фактур и цвета: маленькое черное платье, оттененное жемчужинами или камелиями, флакон аромата Chanel № 5 в белой коробке с черным контуром, черный логотип на белом фоне.

Не поддающийся влиянию моды, этот дуэт и сегодня воплощает в себе тот смысл, который Мадемуазель вложила в понятие роскоши и простоты. Когда черное и белое образуют гигантскую шахматную доску, оба цвета начинают звучать мягче. В крапчатом твидовом костюме один подчеркивает силуэт, а другой оттеняет воротничок. «Неразлучные цвета» украшают собой как традиционные, так и высокотехнологичные материалы. Созданные в 2000 году часы J12 стали первыми часами Chanel, изготовленными из черной керамики. Три года спустя появились и белоснежные часы. «Это второй цвет Chanel, абсолютно самодостаточный», – комментирует создатель часов Жак Элле.

Обратите внимание на фото – черный и белый цвета в косметике «Шанель» крайне популярны, они делают лицо более выразительным, придают взгляду больше драматизма:

«Тени на лице прекрасны так же, как само лицо», – утверждала Габриель Шанель.

Сумки от Шанель «2.55» и их фото

В 2005 году сумке от Шанель «2.55» исполнилось 50 лет! Но она по-прежнему сохраняет гибкость молодости и мягкость, свойственную мудрецам. Меняется мода, а она все так же пользуется успехом – сумка-хамелеон, перекинутая через плечо, – символ марки Chanel.

Февраль 1955 года: сумка, названая «2.55» по дате своего рождения, появляется на свет в мастерских Chanel.

Больше чем просто чистота линии – прямоугольник из кожи или джерси с металлической защелкой, покрытой слоем золота. «Мне просто надоело держать свои сумочки в руках и терять их, поэтому я прицепила к ним ремешок и стала носить через плечо», – рассказывала Габриель Шанель своей подруге.

До этого времени ремнем через плечо пользовались только военные и почтальоны. Женский ремень через плечо, однако, быстро вошел в моду, а вскоре появилась и уже упоминаемая его вариация – изящная золоченая цепочка с вплетениями кожаных шнуров. Знаменитая «2.55» обязана своим наполненным объемом и прочностью стеганым ромбикам, ставшим фирменными знаками марки Chanel.

Как видно на фото, у сумки «2.55» от Шанель подкладка проработана с той же тщательностью, что и при изготовлении одежды, она такая же качественная, как и внешняя отделка, выполнена из плотного бежевого сукна или из гранатового базана:

Презирая все бесполезное, Шанель культивирует функциональные детали: такими стали три растягивающихся кармашка и многие другие потайные штучки, скрытые от посторонних взглядов и превращающие сумочку в хранилище женских секретов.

Для производства одной «2.55» необходимо, чтобы 6 человек трудились в течение 10 часов и выполнили 180 операции. Легендарная сумочка стала верной спутницей Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Роми Шнайдер, многие знаменитые модницы начинают коллекционировать ее вариации из твида и денима, люрекса и замши, фланели и кожи аллигатора, а также вязаные модели. Столько лет прошло с ее первого «выхода в свет», а сумка «2.55» продолжает серию превращений, оставаясь узнаваемой с первого взгляда и сохраняя свое место в списке культовых символов дома Chanel.

БРЮКИ

Интерпретаций на тему сочетания брюк в этой коллекции предостаточно, как в прочем и форм брюк. Это и облегающие комбинированные из кожи и замши брюки а также клеши из шерсти и джинсы.

Брюки Chanel

Изюминкой коллекции стало сочетание брюк с длинной юбкой из полупрозрачного кружева или шифона. Такие образы можно смело назвать открытием парижской недели моды сезона Осень-Зима 2015-2016.

Брюки Chanel

Как пахнут духи «Шанель № 5»?

Главный «нос» дома Chanel Жак Польж называет духи «Шанель № 5» «душистой симфонией». «Главное, чтобы аромат походил на человека, который будет его носить», – говорила Габриель. Роскошь аромата «Шанель №5», по-разному звучащая на каждой женщине, – роскошь доступная всем.

Производство этих духов – незыблемый ритуал. В Chanel бережно хранят традицию их создания, марка сохраняет за собой эксклюзивное право на поля жасмина и незаменимой майской розы, ежегодно 30 тонн нежнейших цветков превращаются в «золото» – в абсолют. На изготовление двух унций аромата от Шанель требуется 3000 цветков. Секрет производства этого чистого эликсира счастья ревностно оберегается, каждый флакон хранит тепло рук, преданные работницы говорят «плечи флакона», «первый узелок», «второй узелок вокруг горловины». Создателю аромата под № 5 Эрнесту Бо (русскому эмигранту, бывшему парфюмеру русского императорского двора) Шанель сказала: «Включите сюда все лучшее, что у вас есть. А на сам флакон мне наплевать!». Бо добавил и от себя: синтетические соединения, молекулы которых заставили искриться отдельные нотки аромата, во много раз усилили и активизировали его. И композиция № 5 приобрела невиданную ранее в ароматах мощь – женщины пришли в восторг, так и не сумев разгадать, на что же похожи эти духи! «Шанель №5» пахнет так, как должна пахнуть Женщина в понимании несравненной Габриель.

А вот описание флакона «Шанель №5» можно дать в двух словах: строго и просто. В своем желании привлечь внимание к драгоценному содержимому Габриель Шанель выбрала простейший сосуд, который парфюмеры обычно использовали для хранения опытных образцов, – в пику флаконам, символично повторяющим женские формы и принятым в то время. Это была гениальная идея – пренебречь флаконом, затушевать его форму, чтобы подчеркнуть аромат-загадку, доверить этому строгому, почти абстрактному вместилищу тайну пульсирующей женственности. С привлечением в 60-х годах великолепной актрисы-интеллектуалки Катрин Денёв к рекламной кампании аромата Chanel добивается особого успеха. Все это и сделало № 5 ароматом на все времена.

Когда царствует мода на натуральные ароматы, Габриель Шанель выпускает первые в мире «абстрактные» духи. В 1932-м, в разгар экономического кризиса, она удивляет мир коллекцией украшений с бриллиантами, хотя ранее предпочитала недорогие, но оригинальные аксессуары. «Мода – забавная идея. Поиграть -и сжечь!» – говорила она, однако никогда не изменяла приверженности элегантному стилю и совершенству линий. Она безошибочно определяла – «сейчас» или «надолго», и это чувство времени, это безупречное чутье вновь и вновь возрождает дом Chanel, помогая избежать двух ловушек одновременно: риска создать никчемную безделушку и повторить самих себя. «Поменьше почтительности и щепотка юмора – вот рецепт выживания легенды в эпоху подражаний. Дух Chanel всегда останется частью современной жизни», – утверждает Карл Лагерфельд.