Главная / Мода и стиль / Стиль

Оказаться в центре всеобщего внимания – нет ничего проще, если вы предпочтете Нью Лук стиль в одежде. Этот стиль никогда не спутаешь с другим. Невероятно женственные платья кокетливого кроя готовы вскружить голову. Уставшая от города, шума, забот женщина желает хоть на миг превратиться в настоящую леди. Наряд в данном стиле отлично подходит для этой цели.

История стиля Нью лук в одежде

New Look — гимн элегантности, создателем которого является Кристиан Диор. Возникновение абсолютно нового направления приходится на средину 20 века. Изнуренным войной женщинам так нужен был глоток нежности, свежести. Диор был настоящим знатоком женской души. Знаменитый кутюрье создал обворожительную коллекцию, сочетая высокое искусство и эстетику роскоши. Барышни в элегантных нарядах получили тонкое сравнение с цветком. Точеная талия, хрупкие плечи, выдающийся бюст и соблазнительная линия бедра – идеальные сочетания наряда мечты.

Показ получил умопомрачительный успех. Дамам вернули прежнюю беззаботность и слабость. Платья вдохновляли, женщины распускались, словно бутон. Единственным недостатком гениальных нарядов стала большая затратность. Пошив кокетливых платьев требовал десятки метров кринолина. В результате одежда получалась еще и несколько тяжелой. Некоторые модели достигали 30 кг! Однако, настроившись на волну женского очарования, барышни готовы были терпеть неудобство корсетов и тяжесть юбок.

С годами ткани стали легче, а наряды еще удобнее и привлекательнее. Несмотря на критику со стороны таких именитых модельеров, как сама мадам Коко, показы приобретали все больший успех. В результате зародилась новая эпоха в мире моды.

Особенности и характеристика

Фасон «песочные часы» стал узнаваем буквально с первого взгляда. Пышные юбки, четкая линия талии, хрупкие плечи – такая композиция стала мечтой каждой барышни. К пышному крою добавились овальный и более классический – прямой. Кроме этих особенностей направления, существовал еще ряд характерных признаков.

• Длина юбки должна быть ниже колена, чаще всего на ладонь. Дизайнер выбрал именно такую длину, чтобы добиться стройности, визуально вытянуть силуэт.
• Рукав тоже имел определенную длину. Как правило, это три четверти, а также популярны модели с длиною семь восьмых. Такой вариант был выбран неспроста. Наряд шикарно дополнялся длинными перчатками. Что может быть элегантнее?
• Аксессуары. Непременные детали образа: чулки, платок на шее в тон наряду, браслеты, украшения с камнями, очки «кошачий взгляд». Эти элементы позволяли завершить обаятельный образ с мотивами романтизма.
• Нередко одежда имела такие особенности, как широкий ремень на талии, бант на платье. Платье гармонично дополняется жакетом изящного кроя или элегантным кардиганом. Обувь на каблуке подчеркнет утонченность силуэта.

С рождением этого стиля у дам появился повод продемонстрировать хороший вкус. Женский образ соткан из изящных, привлекательных деталей. Ни один мужчина не в состоянии устоять перед таким обаянием.

Осень в стиле нью-лук: список вещей, которые бы одобрил Кристиан Диор

Пальто с меховым воротником

Кристиан Диор не был бережливым человеком. Аристократическое происхождение и амбиции привели к выводу, что экономить не нужно. Его пальто с норковыми воротником пользовались невероятной популярностью у буржуазного общества, поэтому выбираем похожую модель, только с искусственным мехом.
Kiton, 1 055 000 рублей

Платье с цветами

Стоит ли объяснять, что платье с цветочным паттерном стало легендой? Модницы 50-х носили его даже в межсезонье, дополняя кардиганами и жакетом-баром. Мы советуем обратить внимание на модели из атласа, которые помогут продлить лето еще на несколько недель.

Dolce&Gabbana, 194 000 рублей

Вечернее платье

Диор боготворил светские приемы и уверял, что самое интересное происходит именно на балах, которые давали в лучших особняках Парижа. Шампанское лилось рекой, зеркала отражали блеск драгоценностей, наряды дам кружились в гипнотическом танце. Платье со шлейфом из ткани ламе воскресит в глазах описанную картину, когда в пятницу вы отправитесь на вечеринку.

Dries Van Noten, 107 500 рублей

Блуза с бантом

Гардероб времен Диора состоял не только из платьев с пышными юбками. Очень часто на деловые обеды женщины выходили в партикулярных комплектах. Блуза с бантом транслировала эстетику расточительной роскоши не хуже вечернего наряда.

• Тренды 5 простых способов одеться сексуально, но не выглядеть при этом вульгарно
• Тренды
  Одежда, по которой можно изучать историю искусства!

Balenciaga, 66 650 рублей

Юбка из вискозы

Мы считаем, что Кристиан Диор смог бы по достоинству оценить легкую асимметрию в любимом крое. Главное, чтобы цвет юбки напоминал лепесток чайной розы, которая благоухала в саду на его вилле в Грассе.

Victoria Beckham, 107 500 рублей

Жакет на двух пуговицах

Жакет с баской стал еще одной культовой вещью, однако сейчас найти такой довольно нелегко. Гораздо чаще встречаются модели на двух пуговицах, которые легко можно сочетать с кюлотами и плиссированными юбками.

St. John, 139 500 рублей

Бежевые лодочки

По правилам женского гардероба лодочки должны быть представлены в двух цветах — черном и бежевом. Но мы остановимся на втором варианте, поскольку они гораздо более универсальные. Отдайте предпочтение моделям без броского декора.

Saint Laurent, 37 950 рублей

Клатч

Поклонницы творчества Диора носили клатчи круглосуточно, потому что в отличие от нас, им приходилось носить с собой только помаду, зеркало и тушь. По правилам хорошего тона за развлечения всегда платил мужчина.

Saint Laurent, 119 000 рублей

Кошачьи глазки

В 50-х самой популярной формой оправ считались именно кошачьи глазки. Некоторые модницы не расставились с ними даже во время закрытых показов в салоне Диора на Авеню Монтень.

Valentino, 23 300 рублей

Шелковый платок

Разве можно представить элегантный образ без косынки, повязанной на голове, которая помимо эстетической фунцкии еще и защищает прическу от шаловливого ветра с набережной.

Loro Piana

ПОНРАВИЛАСЬ СТАТЬЯ? Подпишитесь на рассылку лучших материалов Grazia

Спасибо!

Мы отправили на ваш email письмо с подтверждением.

Силуэты стиля Нью лук

Востребованный стиль New Look в женской повседневной и праздничной одежде покоряет вершины. Благодаря нескольким разновидностям кроя практически каждая барышня может найти для себя идеальный наряд. Дополнив комплект украшениями, стильными аксессуарами, женщина способна почувствовать себя истинной леди.

Расклешенный силуэт

Среди множества стильных силуэтов многие барышни становятся истинными поклонницами расклешенного низа, миниатюрного верха. Пышная юбка и осиная талия завоевали невероятную популярность.

Образ «песочные часы» моментально покорил женские сердца на века. Современная мода позволяет заменить неудобные корсеты на нижнее белье с эффектом утяжки. Тяжелый кринолин тоже стал пережитком прошлого. Легкие, мягкие ткани используются для пошива необыкновенных нардов в стилистике Нью Лук. Одежда стала чем-то большим. Женщины чувствуют уверенность в себе, невероятную привлекательность, даже кокетство.

Прямой силуэт

Следующая популярная форма – прямая. По факту это А-образный силуэт с использованием одежды в стиле Нью Лук. Изящные плечи, талия и умеренный клеш юбки. Такой фасон потрясающе смотрится не только на платье, но и на верхней одежде. Женское пальто подобном стиле любили демонстрировать такие знаменитости, как Софи Лорен, Одри Хепберн.

Овальный силуэт

Сдержанная элегантность характерна для овальной формы одежды. Приталенная юбка, широкая на линии бедер и плавно сужающаяся в зоне икр, к лицу деловой леди. Платья узкого кроя получили не меньший успех. Женственный стиль Нью Лук нашел успешное проявление в одежде. Фото обворожительных нарядов хорошо демонстрируют привлекательность женских силуэтов.

Цветовые решения

Цветовая гамма одежды тоже имеет свои особенности. Отсутствие слишком пестрых красок, ярких принтов подчеркивает экстравагантность стиля. Преобладают сочетания серого, королевского белого, коричневого, классического черного. Отдельно следует отметить сочетание серого с розовым. Эти два цвета потрясающе сочетаются, создавая обворожительный образ. Встречаются оттенки синего, зеленого, розового. Актуальна клетка, полоса и кокетливый горох.

Создать акцент на талии можно с помощью пояса в тон наряду. Неотразимые спокойные оттенки приобретают новые очертания.

Стиль «Нью лук». Прекрасная эпоха от Dior

В середине ХХ века в моду ворвался стиль, навеявший воспоминания о минувших прекрасных эпохах, когда в женщине прежде всего, ценилась женственность. Позади остался длинный и сложный путь, во время которого, человечеству суждено было пережить Первую и Вторую мировые войны и мировой экономический кризис. Каждое из этих великих потрясений оказало большое влияние на мир моды. Первая мировая – полностью изменила стиль женской и мужской одежды. Экономический крах 30-х годов внес в моду свои коррективы. Вторая мировая — на время поставила модную индустрию в «жесткие рамки» и заставила и производителей и потребителей модной одежды подчиняться требованиям военного времени.

Не удивительно, что именно к середине ХХ века, устав от ужасов Первой мировой войны, бунта двадцатых годов, мирового экономического кризиса тридцатых, и трагических событий 40-х годов, мир хотел стабильности, покоя и красоты, причем не простой красоты, а гипертрофированной, вносящей в жизнь элемент театральности. В этот период и родился главный стиль
1950-х годов,
нью лук
(New Look ) — «новый взгляд» на образ женщины. Стандарты для массовой культуры рождала высокая мода, и на её олимп в послевоенные годы взошел легендарный Кристиан Диор.
КристианДиор
, родился в небольшом нормандском городке Гранвиле, откуда его семья перебралась в Париж. Юноша из обеспеченной семьи, в которой кроме него было четверо детей, готовился к дипломатической карьере, но занятия в Свободной школе политических наук его вдохновляли мало и будущий великий кутюрье большую часть времени проводил в музеях, учился музыке, брал уроки живописи.

Жизнь парижской богемы формировала молодого Диора. В 1928 году Кристиан с другом Жаном Бонжаком открыл арт-галерею, где выставлялись работы Дерена, Матисса, Пикассо и т.д. В 1931 году умерла его мать, а отец, оказавшись жертвой мошенничества, стал банкротом. Галерею, которая в основном существовала на отцовские деньги, прошлось закрыть. Ради заработка Кристиан начал создавать эскизы шляпок и платьев и пытался продавать свои рисунки, модным изданиям. Несколько лет он был внештатным иллюстратором в модных журналах, пока не получил постоянное место в доме мод у Робера Пиге, который был членом Профсоюза высокой моды. Пиге дал молодому Диору возможность выпустить три модных коллекции.В 1939 году началась Вторая мировая война и будущего творца высокой моды
призвали в армию, но через год демобилизовали по состоянию здоровья. В 1941 году
Диор
вернулся в Париж и поступил дизайнером в модный Дом знаменитого Люсьена Лелонга. Но талантливому модельеру хотелось работать самостоятельно.

В вопросах стиля Диор
отнюдь не был новатором. Он черпал вдохновение в далеком прошлом, когда линии
женской
одежды подчеркивали грудь, талию, бедра. Сам кутюрье признавался, что его идеи навеяны романтизмом 19 века — глубокими декольте, открытыми плечами, высокими прическами, демонстрирующими шею. Мечтой Диора было возрождение роскошных нарядов «Belle Epoque» (прекрасной эпохи). Кутюрье считал, что на смену широкоплечим и геометричным формам военного времени должны прийти новые силуэты, например, «песочные часы» — затянутая в корсет талия, покатые плечи и пышная, либо узкая юбка. Эти идеи заинтересовали текстильного магната Марселя Буссака, Ознакомившись с моделями Диора, он понял, что на одежду, которую тот намерен создавать, будет требоваться огромное количество ткани. Для бизнесмена это было очень кстати. Люсьен Лелонг, отдававший должное дарованию компаньона, уговорил застенчивого Кристиана воспользоваться финансовой поддержкой Буссака.

В 1946 году в Париже на улице Монтень открылся модный Дом Кристиана Диора
. За рекордный срок была подготовлена коллекция из 90 моделей, продемонстрированная в феврале 1947 года. Перед удивленными зрителями прохаживались манекенщицы в платьях и костюмах с затянутыми талиями, высоко поднятыми пышными бюстами, маленькими круглыми плечами, в юбках длинной по щиколотку, либо прямого, либо пышного силуэта. Дополняли эти сказочно красивые наряды необычные шляпы и туфли на высоких каблуках. Сам кутюрье назвал свою первую коллекцию «Венчик цветка» (carolle).

Все увиденное шло в разрез с довоенной модой, развивавшейся в сторону упрощенности и функциональности. Казалось, новый силуэт, испугает и оттолкнёт покупателя, привыкшего за годы Второй мировой войны к более коротким юбкам и свободным широкоплечим жакетам, но этого не произошло. В конце показа публика разразилась овациями. За одну неделю Дом Диора получил столько заказов и такую прибыль, сколько планировалось получить за несколько месяцев. Уставшие от ограничений и нищеты парижанки явно приняли коллекцию. Так родился новый образ послевоенной эпохи.
Новый стиль

, получивший благодаря редактору американского журнала «Harper’s Bazaar» Кармел Сноу название
нью лук
(новый взгляд), в одно мгновение отменил всё, что было присуще военной моде, вернув
женской
одежде романтический шик и утонченность.

Идеал от Christian Dior
– это элегантность и женственность, неподвластные времени. Воплощением абсолютной красоты
Диор
считал цветы. А среди цветов любимыми были розы и ландыши. Они-то и послужили прообразами главных силуэтов новой моды. «Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами боксера. Я рисовал женщин, напоминающих цветы, нежно-выпуклые плечи, округлую линию груди, лианоподобные стройные талии и широкие, расходящиеся книзу, как чашечки цветка, юбки»,- говорил сам Диор.

В цветовой палитре у великого кутюрье тоже имелись главные пристрастия — серый и розовый. Серый он считал символом элегантности, цветом, подходящим для любой ткани, будь то добротный твид, простая шерстяная фланель или нежный шелк. Диор
распознавал множество оттенков серого и давал им собственные определения: цвет земли, камня, урана, жемчужного облака. Он считал, что серый является идеальным дополнением к белому, черному и его любимому розовому.

Розовый цвет — Диор

называл цветом радости и женственности. Как и в сером, в розовом для Диора существовало множество оттенков: цвет фарфора, цвет розы, любимого цветка его матери, и даже цвет инея. Ему казалось, что розовый позволяет поверить в безмятежно-прекрасное будущее и идеально соответствует воплощению идее женщины-цветка.
Несмотря на любовь к определенным цветам, палитра от Christian Dior
была достаточна разнообразна. Главное, чтобы сама ткань, её фактура, цвет и рисунок, после того, как кусок материи превратится в дамский туалет, органично соединялись с созданной моделью, подчеркивали её силуэт.

Любимая деталь Кристиана Диора
– банты. Он не просто украшал ими платья, банты всегда были полноправной частью кроя. Ими он обозначал самую важную часть костюма, на которую хотел обратить особое внимание.
Диор
называл их бантами Фонтанж, по имени фаворитки короля Людовика XIV.

В коллекциях Диора часто присутствовали модели леопардовой расцветки, мастер называл этот рисунок не «леопардом», а «джунглями». С особым изяществом такие вещи носила муза и модель Диора Митца Брикар, являющаяся также в его модном доме главным стилистом и дизайнером шляп. Диор говорил о ней: «Митца принадлежит к редкой в наше время породе людей, для которых элегантность является смыслом жизни». Он признавался, что ее вкус очень влияет на его модное мировоззрение. Еще одной любимицей кутюрье была модель Алла Ильчун, девушка их семьи русских эмигрантов с азиатской внешностью (ее отец был родом их Казахстана). На пошив некоторых платьев, придуманных Диором, уходило от до 30-ти – 40-ка метров ткани. Это являлось неслыханной роскошью после военных реформ, когда во Франции были введено нормирование на ткань и одежду, приняты меры по сокращению расхода материалов при производстве одежды, например, были ограничены длина юбок и ширина брюк, запрещены лишние детали, такие как, отвороты на брюках. В Англии установили лимиты на хлопок, лен и вискозу, запретили использование шелка для гражданской одежды. В США также контролировался расход ткани при изготовлении одежды. Брюки шили без отворотов, пиджаки длиной не более 63,5 см, вместо пальто распространились полупальто, были запрещены модели верхней одежды с капюшонами, накладные карманы, манжеты.

И вдруг, после аскетизма военных лет, на мир обрушилась пребывавшая в забвении роскошь. Именно этим во многом был обусловлен секрет успеха диоровского нью лука
. Этот
стиль
появился в мире моды в нужное время, именно тогда, когда женщины, уставшие от военных тягот и бурных перемен первой половины ХХ века, вновь захотели быть женственными и изящными. На какой-то период элегантнейшая, хотя и не очень удобная в повседневной жизни
мода
, дала возможность женщинам пережить новые ощущения, стать прекрасными героинями не совсем реального мира.
Нью лук
, как и роскошный стиль гламур, пришедший в жизнь из голливудских фильмов 30-х – 40-х годов, в период мирового экономического кризиса и Второй мировой войны, давал возможность перенестись в другую реальность.

Диор

предложил удлинить юбки и вернуть корсет. Силуэт
New Look
основывался на жестком каркасе — корсеты придавали телу нужные формы. Многие модели имели внутреннюю конструкцию, позволяющую им даже на вешалке сохранять жёсткую форму. В модели Диора вшивали специальные подкладки на бедра и в чашечки лифа, комплектовали жесткими нижними юбками на каркасе из китового уса.

Нью лук
возродил ансамбль с тщательно подобранными к каждому платью или костюму аксессуарами — головным убором, перчатками, сумочкой, обувью, украшениями и макияжем в тон. Диор считал, что без шляпы женщина одета не полностью. Рукава у пальто теперь делали длиной 3/4 или 7/8, что требовало длинных элегантных перчаток. Однако носить костюмы
Диора
оказалось не так просто. Обычное платье вместе с нижними юбками могло весить до 4-х кг, а некоторые вечерние туалеты до 30-ти кг! Их не удавалось надеть без посторонней помощи, в них нельзя было танцевать. Так что на фоне новаторских идей, которые выработала
мода
, начиная с 20-х годов ХХ века, диоровский «новый взгляд» можно назвать скорее взглядом в прошлое.

Коллеги далеко не всегда были в восторге от творений Диора. Кристобаль Баленсиага считал работу Кристиана Диора с тканями ужасной. Хотя от моделей одежды великого испанского модельера, предложившего моде 50-х немало новаторских идей, нередко веяло силуэтами в стиле нью лук
. Суровее всех была Шанель: «Диор? Он не одевает женщин, он их набивает». Два выдающихся дизайнера модной одежды считали, что
Диор
тянет моду назад и создаёт женскую одежду совершенно не подходящую для современной жизни.

Несмотря на то, что диоровский «новый взгляд» критиковали многие, от коллег по модному бизнесу до домохозяек, на показ каждой новой коллекции Christian Dior
сбегался весь Париж. «Мои платья – эфемерные предметы архитектуры, предназначенные для того, чтобы прославлять пропорции женского тела», — говорил мастер о своих творениях.

Мир разделился на два лагеря, в одном новый стиль

вызывал удивление и восхищение, в другом — волну протестов.
Во Франции, в газетах и журналах то и дело появлялись статьи, обвинявшие Диора в цинизме, так как он предложил стиль, которому почти невозможно следовать. В прессе писали, что заказывать подобные туалеты в состоянии только очень богатые дамы, что для подобной одежды необходимо иметь обширные гардеробные комнаты и огромные чемоданы, в которые можно уместить все туалеты: ансамбль для путешествий, дневной костюм, вечерний костюм, платье для танцев, ансамбль для большого вечера, бальное платье и т.д.Наибольшее негодование проявило британское правительство, которое настоятельно призывало англичанок бойкотировать продукцию Диора. Но Диор
сумел организовать во французском посольстве специальный показ для членов британской королевской семьи, на котором присутсвовала принцесса Маргарет и других приближенных ко двору особы, пришедшие от увиденного пришли в восторг. После того, как законодательница английской моды принцесса Маргарет приняла
стиль
, предложенный Диором, британское министерство торговли сдалось: «Мы не можем диктовать женщинам длину их юбок».

Схожая ситуация сложилась для Диора и в США. В прессе писали: «Как он посмел вернуться к роскоши в стране, парализованной забастовками, где правительства сменяются одно за другим, где не хватает буквально всего?». Был даже создан клуб, в котором собирались защитники коротких юбок. Приехав в Америку, Диор был встречен толпой недовольных людей с плакатами, гласившими: «Мистер Диор, мы ненавидим длинные юбки!» Однако через некоторое время американские женщины тоже захотели примерить на себя диоровскую роскошь, особенно после того, как многие голливудские звезды стали постоянными клиентками ателье Dior.
На обложке мартовского номера «Vogue» в 1948 году появилась модель в стиле
нью лук
. А апрельский номер журнала, уже вовсю пропагандировал новый стиль.

Диор
, имя которого становилось синонимом элегантности и красоты, слыша всевозможные обвинения в свой адрес, говорил: «Лучше пусть тебя склоняют на первой полосе, чем уделяют две строчки похвалы на последней». И этот принцип оказался верным. Газетная шумиха не смогла заставить женщин отказаться от нового силуэта, а скорее, привлекла внимание к новому слову в мире моды. «Женщины почувствовали своим верным инстинктом, что я не только хотел их сделать более красивыми, но и более счастливыми», — объяснял позже свой успех Диор. Не удивительно, что в том же 1947 году Диору вручили «Оскара» Высокой моды. А
стиль нью лук
стал главным стилем послевоенного десятилетия.

В 1949 году Кристиан Диор
ввел лицензирование в модельный бизнес. Он стал продавать право ставить свой фирменный знак, владельцы лицензии должны были либо работать в стиле мастера, либо просто копировать его модели.

Прошло несколько лет, и нью лук

сделался доступным для многих женщин. В магазинах, журналах и торговых каталогах появились вариации на тему «нового взгляда».
Диора окрестили «мягким диктатором» или «диктатором в замшевых перчатках», так как для ношения его творений женщины должны были постоянно думать о тонкостях этикета и законах хорошего вкуса, дабы быть одетыми соответственно ситуации и времени дня, меняя не только платья, но и обувь, аксессуары, украшения, прическу, макияж. Самым интересным было то, что женщины во всем мире на время согласились с этой сложной, но увлекательной игрой и выполняли «диктаторские» требования.

Конечно, классический, безупречно выстроенный женский образ, в стиле нью лук
, отличался от уличной моды. Наряды, в которых модницы конца сороковых и начала пятидесятых годов ходили ежедневно, были не такими замысловатыми и идеальными, как образцы высокой моды. Просто женщины выбирали для себя одежду модного силуэта. Многие следовали главной тенденции 50-х годов и тщательно подбирали весь ансамбль, не забывая про такие аксессуары, как перчатки и шляпа. А многие просто надевали платья или костюмы модного фасона.

Безусловно, нью лук
это не тотальный Диор. Новые силуэты создавали и другие мастера моды, например, Пьер Бальман, Жак Хейм, Жак Фат и др. Кстати, Жак Фат еще в 1939 году начал предлагать платья с пышными юбками и узкими талиями, но военное время помешало таким силуэтам стать ведущими в модной индустрии.

После второй мировой войны, в 1948 году модным домом Жака Фата была разработана коллекция готовой одежды для продажи на американском рынке, в 1953 году кутюрье предложил линию готовой одежды для французского рынка. Жак Фат успешно конкурировал с Кристианом Диором
. Одежда, которую он создавал, была очень элегантна и пользовалась огромным спросом у тех, кто следовал моде. В период господствования
стиля нью лук
, многие дизайнеры, имена которых вошли в историю моды в связи с иными модными воззрениями, так или иначе, обращались к главной теме послевоенного десятилетия. И среди созданных ими моделей женской одежды в конце 40-х и в 50-е годы появлялись вещи в стиле «нового взгляда».

Всевозможные журналы и рекламные издания, обращенные к массовому потребителю, подхватившие идею нового, а точнее, на время забытого образа женской
красоты – элегантного, с идеальной фигурой, осиной талией и пышным бюстом, тщательным макияжем и продуманностью каждой детали туалета, стали пропагандировать данный стиль. Журналы мод демонстрировали одежду в стиле нью лук, женские журналы публиковали советы, как можно удлинить старое платье с помощью оборок, советовали как сшить модную одежду, как составить правильный ансамбль.

Большое количество менее именитых дизайнеров, имеющих собственные ателье, или сотрудничающие с производителями готовых вещей, делали одежду в стиле нью лук
, пользующуюся большим спросом. Магазины предлагали покупателям вещи модного силуэта, но упрощенные, более адаптированные для повседневной жизни.

Даже в Советском Союзе, который долгие годы занимал в мире моды
обособленное место, женщины были очарованы новой модой и, как могли, пытались следовать диоровским идеям. Этому способствовал и кинематограф тех лет. После появления на экранах популярных актрис, одетых в платья с нью луковскими силуэтами, модницы заказывали себе в ателье, а иногда и шили сами, платья как у героинь фильмов. В 1959 году коллекцию Christian
Dior
Haute Couture впервые показали в Москве. Пусть позже, чем весь остальной мир, но советские женщины смогли увидеть собственными глазами туалеты великого кутюрье.

Чтобы интерес к моде не ослабевал, Кристиан Диор изобретал новые силуэты. С 1947 по 1951 годы он представлял каждый сезон по две коллекции, т.е. четыре в год, а с 1951 года — две коллекции в год.

Диор, верный своей концепции частой смены моды
, решил сам радикально изменить силуэт, не дожидаясь, когда это сделают его конкуренты. Казалось, что Диор отказался от собственного стиля. Великий мастер чувствовал, что назрели перемены в моде, силуэт
нью лук
в виде песочных часов себя изживает. Он стал делать платья и костюмы прямого силуэта, трапециевидные модели с укороченными юбками, предвосхитив моду 60-х. Но, несмотря на постоянную смену силуэтов, пропорций, линий и объемов, в своих коллекциях
Диор
всегда создавал образ изысканной дамы.

Незадолго до смерти, раздумывая о будущем Высокой Моды, которую Диор в первую очередь считал «лабораторией идей», великий кутюрье писал: «Возникновение Высокой Моды можно оправдать двумя причинами. Прежде всего, это сокровище добросовестных ремесленников. Она опережает свое время, она совершенно новая, именно она будет определять завтра моду Парижа, моду мира. От кутюрье она перейдет в бутики, потом достигнет производителей готовой одежды, а оттуда захватит витрины и улицы. Пресса, радио, кино, телевидение постараются ускорить ее продвижение вперед. Через несколько месяцев великая миграция моды свершится. И тогда каждый в зависимости от своих средств «приспособится» или, если хотите, станет модным».

— Воспроизведение данного материала запрещено —

Свадебные платья в стиле New Look

Торжественный, свадебный наряд не обошла волна популярности стиля Нью Лук. Пышная, многослойная юбка, корсет для создания изящной фигуры, соблазнительные голые плечи – идеальный силуэт невесты. Свадебное платье шикарно дополнялось характерной деталью – бантом. Современные ткани позволяют создавать обворожительные воздушные одеяния. Декор из бисера, гипюра, атласной ленты по подолу платья добавляют торжественного шика. Перчатки и туфли на шпильке завершают образ невесты, сохраняя все традиции эпохального стиля.

Рекомендации стилистов

Создать образ в легендарном стиле, кажется, не вызывает трудностей. Однако, каждое направление имеет свои тонкости, о которых знают стилисты. Создавая чудесное преображение, необходимо обязательно учитывать все мелочи. Женственный образ просто невозможен без тонких деталей.

Прически и макияж в стиле New Look

Тайна неповторимого образа заключается в том, что предусмотрены все детали. Важно не только правильно подобрать платье, но и сделать соответствующую прическу, красивый мейкап.

Будут уместны соблазнительные локоны, аккуратные пучки, высокие варианты причесок, ракушка.

Что касается макияжа, в этом сезоне популярен натуральный мейкап. Естественные оттенки тонального средства, персиковые или розоватые румяна, природные брови. Глаза рекомендуется выделять при помощи стрелок. Выбор помады зависит от повода и характера девушки. Можно подобрать неброские, спокойные оттенки или же подчеркнуть соблазнительные губки яркой помадой. Главное правило для макияжа – без лишнего пафоса.

Обувь к одежде в стиле Нью Лук

Современная мода весьма демократична. Можно встретить очень смелые сочетания одежды и обуви из совершенно разных направлений. Такие эксперименты возможны, но не в рамках стиля Нью Лук.

Мировые стилисты советуют подобрать обувь, близкую по духу заданному имиджу. Элегантные туфли класса люкс с каблуком разумной высоты станут достойным дополнением облика. Например, «вечные» туфли-лодочки служат самым простым способом проявить женственность. Ботильоны с изящным каблуком станут замечательным вариантом для холодного сезона.

Как подобрать одежду с учетом типа фигуры

Решив одеться в бесподобном стиле под названием Нью Лук, важно учитывать тип фигуры. Комплекты на фото могут покорить безукоризненностью. Элегантные платья так и просятся в женский гардероб.

Однако, если одежда будет выбрана без учета особенностей фигуры, величественный наряд потеряет свой шарм.

• Обладательницам форм «яблоко» стилисты рекомендуют отказаться от приталенной одежды. Необходимого эффекта добиться не удастся. Одежда лишь подчеркнет минусы фигуры.
• Барышням, относящимся к типу «песочные часы», такой стиль подойдет идеально. Формы выгодно подчеркиваются. Силуэт будет соответствовать идеалу знаменитого кутюрье. Результат превзойдет ожидания.
• Еще одним типом фигуры, которому просто показан стиль Нью Лук, является «перевернутый треугольник». Пышная юбка добавит бедрам необходимого объема. Силуэт станет гармоничным и привлекательным.
• Слабым местом женской фигуры под названием «груша» являются бедра. Одежда должна делать линию бедер изящнее. Рекомендуется избегать многослойных юбок со множеством складок. Акцентируйте внимание на изящных плечах!
• Дизайнерская хитрость в виде корсета поможет скорректировать несовершенство фигуры «прямоугольник». Талия станет более выраженной и привлекательной.

Сегодня корсет легко заменяется более комфортным предметом гардероба – корректирующим бельем. Качественное белье поможет приблизить фигуру к идеалу.

Современной деловой женщине, конечно, важно все успеть. Но так же важно остановиться на минуту, чтобы почувствовать вкус своих истинных желаний. Ощутить себя хрупкой женщиной. Мода в данном стиле создана именно для этого. Разместите в своем гардеробе хотя бы один необыкновенный комплект, а повод надеть его обязательно найдется.

Цвета и оттенки в new look стиле

Создавая новый стиль, «новый взгляд» на вещи, Кристиан Диор особое внимание уделял цветовым решениям. Его любимым сочетанием для стиля New look – фото коллекций это подтверждают – было серое с розовым. Кроме этого варианта ему импонировали:

• классические цвета – белый и черный;
• яркие акценты – зеленый, красный;
• дополнительные оттенки – коричневый, беж;
• принты – полоска, клетка, «горох».

Нередко модельер предпочитал монохромный спокойный верх, разбавляя его строгость легкомысленной женственностью яркого низа. Эта особенность образа и по сей день используется дизайнерами для стиля ньюлук. Сегодня темп жизни безумен, как никогда. И снова, как и в послевоенные годы, женщины начинают тосковать об образе утонченной леди, нежной и немного взбалмошной, веселой и слегка легкомысленной. Добавив в свой гардероб несколько базовых вещей в ньюлук-стиле, легко создать новый имидж. Тот, в котором будет приятно находиться ежедневно. Тот, который сводит с ума мужчин и вызывает чувство зависти у других дам. Стиль безусловной женственности. Стиль Ньюлук.
Понравилась статья
? Поделись с друзьями:

(+9 )

Кол-во 041

Мы подобрали статьи, которые вам будут интересны

• Верхняя одежда осень-зима … далее
• Модные кожаные сумки: выбираем правильные тренды
  … далее
• Круизная коллекция 2020 Braschi
  … далее